二胡比賽曲目選擇與分析
如何選擇合適的比賽曲目?要選擇符合你的音樂能力和目前技術水準範圍內的曲目。
選適合自己的曲目
在開始準備比賽前選擇合適自己的曲目非常重要,不要選擇超過自己能力的曲目,這只會讓台下的評審產生不好的印象,曲目是否是自己喜歡的也很重要。在選曲時所注意的要訣是絕對要確定全曲沒有任何技巧的問題,不要選擇會暴露自己的技巧上的缺點。
樂曲的節奏與拍子
節奏一定要照作曲家的意思,如果是可以自由拍子的段落也絕對要控制在合理範圍。
樂曲的音準
比賽的樂曲最基本的要求就是音準,在國際比賽當中,你是幾乎很難挑到參賽者有音準的問題,而一般的小比賽則是很多人都有音準的問題。相對的如果在小型比賽中你的音準特別好,一定可以加深評審的印象。
比賽前確定樂器狀況
在上台之前要檢查樂器的基本狀況,通常要比賽前的兩週內最好換一套新的弦,避免在台上斷弦的風險,並且攜帶備用弦去比賽,若是在冷氣開的很冷的音樂廳樂器都很有可能有明顯變化。所以提早到場準備也是非常重要的!
優美的音色
音色上在平常練習時候就要多注意了。用耳朵仔細聽音色的變化,平常練習時就得一直訓練分辨好的音色的能力。
不被失誤影響
比賽時最糟糕的是在台上因為一個錯誤就影響後面的表現,在台上永遠不要去看自己已經錯誤的地方,別因為一些小失誤而受影響。不中斷演出是非常重要的事。
跟專業的伴奏合作
比賽通常有職業的伴奏者協助比賽。平常就需要多跟伴奏練習,這樣上台時才能習慣有伴奏的情況,也能使表演加分。
熟悉伴奏部分
一首曲子的熟悉度必須要連只有伴奏彈的部分都很清楚,這讓你的音樂表現會更連貫更有互動性,也不會在台上因為失誤而突然不知道從哪裡接下去。
展現個人風格
例如風格、節奏、音準這些都是標準去判斷的,但有些自由的段落則就是個人的風格。在老師的指導下,可以選擇增加一些個人風格的段落,讓樂曲更獨特。
以下列出幾首常見的比賽用曲:
《悲歌》
《悲歌》是劉天華創作的第四首二胡獨奏曲,這一首則有明顯的借鑒西洋技法。
大量使用變化音#I、#5,甚至把五聲音階中常用的小三度(3、5)(6、1),變成大三度(3、#5)(6、#1)。
出現得最多的一個音“2”,是它的主音,樂句不論長短,總是圍著這個音轉,最後由鄰近音導入主音結束,全曲總體上仍保持著中國民族音樂的基本風格。
《獨弦操》
由三個樂段和尾聲組成。
第一樂段:速度較慢,旋律連貫,表現了作者面對著破碎的祖國山河,表情莊嚴。
第二樂段:從第十六小節第四拍弱起,速度轉為行板,情緒較為激昂,表現出奮起的願望,鬥爭的信念非常堅定。
第三樂段:從第三十二小節第二拍的後半拍弱起,慢起漸快至小快板,音樂較為輕快,表現了作者意識中閃現出的短暫樂觀情緒,但最後仍被不可擺脫的憂愁和煩悶所籠罩。
尾聲;從五十一小節開始,情緒由煩躁逐漸趨向空虛,表現了作者面對不可解決的矛盾而深感補天無力,產生了空虛之感。
最後音樂漸慢、漸弱,音色越來越飄渺,感覺越來越遙遠,在“此時無聲勝有聲”中結束全曲。
《河南小曲》
由快板、慢板和快板再現三個段落組成。
第一段:快板,是樂曲的呈示部,旋律流暢,具有詼諧的情態和濃郁的河南地方風味。
第二段:慢板,是樂曲的中部,如歌,表現了河南人民愉悅、自豪的情感。
第三樂段:快板,是一個簡化了的再現樂段,其奏法與第一段相似,速度要比第一段快。
最後樂句,速度突漫,運弓寬闊,音符頓挫分明,在富有韻味的外弦撥音中結束全曲。
以下是102-108年音樂比賽二胡指定曲